アニメ

Xiong Chumo: Qihuan Kongjian

悪名高いトレジャーハンターに雇われたエリート窃盗団が、現実世界からアニメの世界へ送り込まれ、それぞれの宇宙で最も価値のある宝物を盗み出そうとしていた。この計画がアニメの世界を破壊しかねないことを知ったクマの兄弟は、木こりのヴィックとともに、生意気な考古学者ロボットと手を組む。\n\n彼らは力を合わせ、悪党たちより先に伝説のシカ族の黄金の角を見つけ出し、自分たちの世界を救う旅に出る。松の山から神秘的なシカ族の森まで、一行は森の守護者である魔法のシカ族の少女をはじめ、奇妙で不思議な生き物たちと出会っていく。

Xiong Chumo: Xiongxiong Leyuan

パインツリー幼稚園で、子グマのブライアーとブランブルは想像力と喜びにあふれて周りの世界を発見していく。友達と一緒に過ごす毎日は、学び、遊び、探検するための新しい機会だ。 楽しい冒険を通して、子グマたちは友情や科学、言葉について学んでいく。しかし、不思議なトンネルが彼らを魔法の場所へ導いたとき、そこでの試練を乗り越えるために力を合わせなければならなくなる。知識と協力こそが最高の道具だと示しながら。

Xiong Chumo: Tanxian Riji

クマの兄弟ブライアーとブランブルが、新たな冒険に帰ってきた。木こりのヴィックはチェーンソーを永久に置き、森を守る仕事に専念することにした。若いカーリーが町にやって来ると、ヴィックは観光ガイドを引き受け、彼女が探している行方不明の友達、シベリアトラのキティの捜索を手伝うことになる。 一行は危険と発見に満ちた旅に出る。キティを見つけようとする中で、彼らは障害を乗り越え、予期せぬ出来事に立ち向かわなければならない。友情とチームワークが、この新たな任務で待ち受ける試練を乗り越える鍵となる。

Doraemon Anniversary 25

22世紀からやってきた未来のネコ型ロボット・ドラえもんと、親友ののび太は、これまでの映画の冒険の思い出をたどる旅に出る。仲良しのしずか、ジャイアン、スネ夫とともに、歴史に残る名場面の数々を振り返っていく。 この短編作品は、映画ドラえもんシリーズの25周年を記念して制作された。フランチャイズを形づくってきた出来事やキャラクターたちを、懐かしさとともに振り返る内容となっている。さらに、作者である藤子・F・不二雄の他作品からもキャラクターが登場し、世界を越えた特別な出会いが実現する。

THE iDOLM@STER Cinderella Girls: Starlight Stage - Shinshun! Happy New Year Campaign

シンデレラガールズのアイドルたちが新年の訪れを祝うために集結する。短い出会いの中で、彼女たちはこの特別な時期を楽しむための最高の過ごし方を挙げ、その熱意と喜びを視聴者と分かち合う。 このプロモーション用スペシャルは、ゲーム『アイドルマスター シンデレラガールズ スターライトステージ』内のキャンペーンを告知するために制作された。プレイヤーは翌日からガチャの連続プレゼントを受け取ることができた。

Tenkousei wa Kounin Kaikeishi!

ユミは転校生の女子高生。新しい学校にやってきた彼女は、クラスメイトのカイトが公認会計士であることを知り、驚く。最初は会計という仕事に馴染みがなかったユミだが、カイトとの交流を通じて、会計士が企業の財務記録を正確に保ち、不正を防ぐために重要な役割を果たしていることを学んでいく。 カイトは、監査の仕組みや透明性の大切さをわかりやすく説明し、ユミは次第に会計の世界に興味を持ち始める。物語は、ビジネスにおける倫理と信頼の価値を描きながら、会計という職業が社会を支える魅力的で不可欠な存在であることを伝えていく。

Cute Kenkyuukai

音戯話の2015年アルバム『Culture Club』収録曲「Cute Kenkyuukai」に命を吹き込んだアニメーションミュージックビデオ。Necony Cobain監督による本作は、音楽とアニメーションを融合させた唯一無二の映像体験となっている。 短編は、曲のリズムと歌詞に寄り添う幻想的で色彩豊かなイメージの連なりで構成され、観る者を包み込むような雰囲気を生み出している。明確な直線的ストーリーを持たず、登場人物や舞台を通して幻想とシュルレアリスムのテーマを探求する。

Nishitetsu CMs

西鉄グループ（西日本鉄道株式会社）のために制作された3本の短編アニメーションCMは、日本の福岡地方における日常のひとときを描いている。各作品は、電車での移動、喫茶店でのひととき、海辺の夕暮れといった、素朴であたたかな場面をとらえ、人とその環境とのつながりを浮き彫りにする。 やわらかなアニメーションと台詞のない映像表現を通して、短編は日常の静けさと美しさを伝える。名もなき、しかし見覚えのある登場人物たちは、郷愁や喜び、哀愁といった普遍的な感情を、この地域の都市と自然の風景と調和させながら映し出す。

Alphard x Taka no Tsume

鷹の爪の風変わりなメンバーたちが、自動車販売店アルファードとの異色のコラボレーションに巻き込まれる。茨城、埼玉、岡山の各県で店舗を宣伝することになり、グループの日常は一変する。 勘違いとコミカルな事態が続出する中、登場人物たちは持ち前の破滅的な性格に振り回されながらも、宣伝任務を果たそうと奮闘する。混沌としたチームと販売店の提携は、予想外の騒動を次々と引き起こしていく。

Chokkan x Algorhythm♪

二人のバーチャルアイドル志望者が、視聴者の前でライブ配信を通じて成長するという課題に挑む。リアルタイムのドキュメンタリーバラエティ番組を通して、若い歌い手たちは日本と中国から見守る視聴者と交流しながら、自らの芸術的スキルを試していく。 毎回の配信は予測不能だ。失敗も成功も、そして視聴者の反応も、ステージ上の彼女たちの進化を形作っていく。観客の参加こそが、二人がアイドルになるという夢を叶えるための鍵となる。即興と音楽が台本なしに融合する体験の中で。

Chikasugi Idol Akae-chan Specials

赤江は小さな芸能事務所に所属するアイドル。小柄で愛らしい外見とは裏腹に、トップスターになることを夢見ている。しかし、彼女のキャリアは思うように伸びず、様々なコミカルな状況に直面する日々を送っている。 これらのスペシャルエピソードでは、テレビでは放送されなかった未公開の3つの冒険が描かれる。リハーサルやステージ、ファンとの交流の合間に、若きアイドルは夢への道のりで起こる予期せぬ出来事に立ち向かわなければならない。それぞれの短編には、コメディと不条理なユーモアが溢れている。

Morinaga Nyuugyou x Mary to Majo no Hana

映画『メアリと魔女の花』の主人公メアリは、森永乳業のさまざまな乳製品を味わいながら、日常の小さなひとときを楽しんでいる。短いエピソードのそれぞれで、少女はヨーグルトやアイスクリーム、クリーミーなチーズを口にし、食べ物への喜びがあふれるアニメーションの場面が描かれる。 4本の短編は、メアリの素朴で明るい日常を映し出す。味わうことそのものが物語の中心となり、劇的な葛藤はない。シリーズは、風味の楽しさと、共有される瞬間のあたたかさに焦点を当てている。

Mirai no Hito e

ある男女が、日常的な物であふれる家の中で共に暮らしている。部屋には使い慣れた家具や小物が並び、二人の日々はささやかな仕草と共有された沈黙の中で静かに流れていく。特別な会話がなくても、互いの存在が空気のように自然で、音楽がその一瞬一瞬を優しく包み込む。 しかし、ふとした瞬間から周囲の環境が少しずつ変わり始める。家具はひとりでに動き、壁の色は移ろい、物たちは命を持つかのように振る舞い始める。現実の輪郭は揺らぎ、部屋全体が主人公たちの記憶や感情を映し出す視覚的なダンスへと変わっていく。

The iDOLM@STER Cinderella Girls: 5th Live Tour Serendipity Parade!!! Manner Movie

シンデレラガールズのアイドルたちは、コンサートツアー「Serendipity Parade」に向けて準備を進めている。会場の楽屋や廊下では、大きなイベントを目前に控えた期待と緊張が入り混じり、それぞれが個性豊かな時間を過ごしていた。振り付けを繰り返す子、発声練習に励む子、衣装を入念にチェックする子。友人同士の笑い声やひそひそ話も絶えない。 しかし、そんな楽しい雰囲気も、コンサート会場ならではの厳しいマナーの前ではひと休み。拍手の仕方、声援を送るタイミング、ペンライトの使い方まで、楽しむにもルールがあることをアイドルたちは知ることになる。ステージで輝くその前に、アーティストたちの日常とユーモアを描いた短編アニメーション。

Heat Meat Up: Kokusan Sengen

Shock☆Breakersという少年バンドグループが、カラオケ形式のミュージックビデオに登場する。彼らが歌う「Heat Meat Up: Domestic Proclamation」は、『おにく大好き！ゼウシくん』第2期の第4話に収録された楽曲だ。メンバーたちは、カラフルでポップなステージの上で、音楽に合わせて歌い、体を動かしている。 映像では、Shock☆Breakersのメンバーが息の合った振り付けを披露しながら歌い、画面には歌詞が表示され、視聴者も一緒に歌えるようになっている。曲調は明るくキャッチーで、アニメーションはエネルギーと鮮やかな色彩にあふれている。キャラクターたちは派手な衣装をまとい、熱意にあふれた表情を見せ、お祭りのような楽しい雰囲気を作り出している。 この音楽スペシャルは、複雑なストーリー展開を持たず、楽曲の視覚的・聴覚的な表現に焦点を当てており、実際のミュージックビデオのような体験を提供する。シリーズのファンはもちろん、気軽にアニメ音楽を楽しみたい人にも向けた作品だ。

Aware! Meisaku-kun: Human Academy Robot Kyoushitsu

ヒューマンアカデミーのロボット教室に、子どもたちが集まってきた。ここでは自分だけのロボットを組み立て、プログラミングする方法を学ぶことができる。忍耐強い講師たちの指導のもと、子どもたちは工学の基礎を探求しながら、創造力を自由に羽ばたかせていく。 やがて、手作りのロボットが思いがけない動きを見せ始め、笑いを誘う出来事が次々と起こる。技術的なトラブルやいたずらが重なる中、子どもたちは自分たちが引き起こした問題を解決しなければならなくなる。そうして彼らは、科学が楽しく、驚きに満ちたものでもあることを知っていく。

Hoshi to Tsubasa no Paradox

Kataribe Jinkou Chinou ga Tsubuyaku Noroi no Yogen

カタリベと呼ばれる謎の人工知能が、画面の向こうから呪いの予言を囁き始める。その予言が次々と現実となり、超常的な出来事が論理を超えて広がる中、ある人々が恐怖の網に囚われていく。 予言は犠牲者たちをさらに恐ろしい状況へと引きずり込み、現実と虚構の境界は次第に曖昧になっていく。主人公たちは自らの最も深い恐怖と向き合い、手遅れになる前に呪いの連鎖を断ち切らなければならない。

DC Super Heroes vs Taka no Tsumedan Promotion Eizou

DCのヒーローたちと、鷹の爪団の風変わりなメンバーが短編プロモーション映像で顔を合わせる。両陣営は、同じ日に発売されるそれぞれのBlu-ray・DVDを宣伝するという使命を帯びている。 しかし、視聴者の注目を集めようとする競争はすぐに激化する。キャラクターたちは第四の壁を破り、どちらの商品がより成功に値するかをめぐって愉快な言い争いを繰り広げながら、必死に自分たちを売り込もうとする。

Overlord: Oukoku no Kan-tachi - Drama CD-tsuki Tokusou-ban

アインズ・ウール・ゴウンに仕えるメイド隊プレアデスが、束の間の休息を楽しむために集う。ナザリック地下大墳墓の使用人たちは、ティータイムを過ごしながら、日々の務めや最近こなした任務について和やかに語り合う。 笑いと言葉を交わす中で、彼女たちはそれぞれの経験を共有し、主に仕えることの意味に思いを巡らせる。会話からは、この一団の独特な関係性と、ナザリックの支配者への揺るぎない忠誠心が、くつろいだユーモアあふれる雰囲気の中で浮かび上がってくる。

Beatless Intermission

Tanuki to Kitsune Specials

タヌキとキツネ、森に暮らす二匹の小さな動物が、ユーモアと優しさにあふれた日常の冒険を繰り広げる。性格はとても異なるけれど、二匹には特別な絆があり、それが彼らを周りの世界の探検へと導いていく。 本編のDVDにのみ収録されたこの二つの特別編では、このコンビが織りなす新たなコミカルで魅力的なシチュエーションが描かれる。森のほかの住人たちと一緒に、タヌキとキツネは友情があらゆる障害を乗り越えられることを示してくれる。

Ippun de Wakaru Eiga "Donten ni Warau" Kaisetsu Yokoku

『鷹の爪』の総統と吉田くんが、実写映画『曇天に笑う』を紹介する準備を整える。二人は物語の見どころを語りながら、公開間近の映画について独自の視点を披露していく。 短いながらも楽しい振り返りを通じて、二人は持ち前のユーモアを交えつつ、物語の重要な場面を解説する。この特別コラボは、『鷹の爪』のコメディと『曇天に笑う』の世界観を融合させた、実写版への入門編となっている。

Toji no Miko: Kizamishi Issen no Tomoshibi PVs

神刀を携えた若き巫女たち「刀使」は、世界を脅かす荒魂から人々を守る存在である。このプロモーション映像では、彼女たちが日々の鍛錬や任務に励みながら、新たな試練へと向き合う姿が描かれる。訓練の合間にも仲間との交流を深め、時には迷いや不安を抱えながら、それでも前を向いて歩みを進めていく。 しかし、未知の脅威が彼女たちに静かに迫り、その力とチームとしての絆が試されることになる。伝統と危険の狭間で均衡を保とうとする戦いは、やがて彼女たちを限界へと導いていく。

Japan World Cup

Nara-shi x Inoue Ryou

奈良市は、地域の観光振興を目的としたミュージックビデオシリーズの制作を井上涼に依頼する。作家は音楽とユーモアを融合させた、短くも個性的な13編の作品でこれに応えた。 各映像は、歴史ある寺院から有名な鹿まで、奈良の日常風景や名所を舞台に、軽妙かつシュールな雰囲気で描かれる。これらの作品の一部は日本のテレビで放送され、その他はインターネット上で直接公開された。

Working Boys

擬人化された野球帽のキャッピーと、同じく擬人化されたニット帽のニッティーは、小さな村に暮らしている。二人は住民たちのために小さな仕事や親切な行いをしながら日々を過ごしている。日常の手伝いや近所の人々とのふれあいの中で、いつも誰かの力になろうとしている。 しかし、すべてが順調というわけではない。時には思いがけない問題が起こり、二人の知恵と協力が必要になる。笑いと試練の中で、キャッピーとニッティーは友情と助け合いがあればどんな困難も乗り越えられることを示していく。

Irotoridori no Melody

小仏凪は夢の実現に向けてひたむきに努力を重ねているが、なかなか前に進めないもどかしさを感じている。それでも彼女は、困難に立ち向かう方法はいくつもあると信じている。未来を見つめながら、彼女の奏でる色とりどりのメロディーが、これから続く長い道のりを導いてくれるだろう。 このスペシャルでは、音楽を通じて自分の居場所を探す凪の姿を追う。すぐには結果が見えない焦りや挫折と向き合いながらも、彼女の揺るぎない決意と無限の可能性を信じる心が背中を押す。自分のメロディーの音色が、いつか進むべき場所へ連れていってくれると信じて。

Outsider:Requiem

羽生辺ナルは、社交不安を抱え、周囲の世界から切り離された感覚に苦しむ少女である。日常の中で人と関わることに困難を覚え、自室の孤独に逃げ場を見いだし、スマートフォンだけが外の世界へとつながる唯一の窓となっていた。ある日、あてもなくネットをさまよっていた彼女は、これまで誰にも理解されたことのない自分を、まるでそのまま映し出したかのような曲に出会う。それが、バーチャルバンド「イロドリミドリ」による『Outsider:Requiem』だった。 その旋律と歌詞はナルの心の奥底に深く響き、彼女はこの曲を繰り返し聴き続けるようになる。かつては踏み込むことを恐れていた感情の世界に、音楽を通じて少しずつ浸っていくのだった。曲に導かれるまま、彼女は裁きも拒絶も恐れずにありのままの自分でいられる場所を想像する。その歌は、彼女にとっての秘密の友となり、たとえ想像の中だけだとしても、自らの感情に声を与えてくれる現実への架け橋となっていく。

Prism (2018)

アリシアナ・オガタは、リズムと色彩にあふれた楽曲でファンを魅了する架空のバンド、イロドリミドリのメンバーのひとり。この公式ミュージックビデオでは、グループの歩みにおいて重要な瞬間となる特別なパフォーマンスに向けて、若き歌手が準備を進めていく。リハーサルの熱気と準備の高揚感が各シーンに映し出される中、アリシアナは声を磨き、仲間たちと動きを合わせていく。 物語の葛藤は、完璧なステージを届けなければというプレッシャーから生まれる。時間が過ぎ、細かな課題が積み重なるなか、アリシアナは自身の緊張や技術的な要求を乗り越えなければならない。輝きたいという願いと失敗への恐れの間にある緊張が、この音楽ストーリーの原動力となり、友情と芸術への情熱こそがバランスを見つける鍵となる。 鮮やかな映像と緻密に設計された振付を通して、「Prism」は舞台裏の努力と、才能と決意がひとつになったときに生まれる魔法を描き出す。アリシアナとバンドは、たとえ困難があっても、音楽があらゆる瞬間を特別なものに変えられることを示している。

Boat Race Marugame Image Talent Mimika

実在のシンガーソングライター、Mimikaがアニメキャラクターへと姿を変え、ボートレース丸亀のテレビCMに登場する。映像の中の彼女は、現実ではありえない幻想的なコースを舞台に、レーシングボートを全速力で操縦する。風を切り、水面を駆け抜けるその姿は、実写のライブパフォーマンスとは一味違う魅力を放っている。 ボートレース丸亀は、観客が舟券を購入してレースを観戦し、勝敗を予想して投票できる公営競技の施設である。競馬や競輪と同じように、スピードと駆け引きが楽しめる場として多くのファンに親しまれている。MimikaはCM出演にとどまらず、G1四国地区選手権の開催期間中に同会場でライブコンサートも行い、会場の熱気をさらに高めた。

Tough Boy

MegとThe Telephonesが、楽曲「Tough Boy」のカバーバージョンのミュージックビデオを公開する。バンドはエネルギーとスタイルをもってこの曲を演奏し、音楽とアクションをダイナミックな映像シークエンスの中で融合させている。映像では、メンバーたちが活気あふれるステージに立ち、音楽と振り付けが絡み合う様子が描かれる。 やがて、ショーを妨害しようとする敵役の一団が現れ、パフォーマンスは中断を余儀なくされる。Megとバンドはステージの主導権を守り、自分たちの音楽を護るために戦わなければならない。状況は、音楽とアクションが一体となる振り付けされたバトルへと発展していく。

Irotoridori

ゆずの楽曲「イロトリドリ」に命を吹き込むアニメーションミュージックビデオ。映像は明るく躍動感あふれる楽曲の精神を映し出し、没入感のある視聴体験を生み出す。鮮やかな色彩とダイナミックな造形を用いたアニメーションが曲の本質を捉え、見る人をポジティブな感覚に満ちた世界へと誘う。 カラフルで表情豊かなアニメーションを通して、喜びやつながり、日常の美しさといったテーマが描かれる。歌詞やリズムと絡み合う映像は、音楽体験を引き立てる視覚的な解釈を提供する。各シーンは感情を呼び起こし、楽曲の前向きなメッセージを伝えるよう設計されており、映像は人生と音楽を祝うものとなっている。

No Game No Life: Zero - Manner Movie

すべてがゲームで決まるファンタジー世界において、無敵の兄妹として知られる空と白。彼らが大スクリーンに登場する前に、観客は映画館での基本的なマナーを紹介する短編アニメーションで迎えられる。 軽快でコミカルな雰囲気の中、主人公たちは周囲に迷惑をかけずに映画を楽しむ方法を楽しく説明する。携帯電話の電源を切ることから上映中の私語を控えることまで、それぞれのルールが観客の従うべき小さなゲームへと変わる。

Polka Dot

天王洲なずなは、架空のバンド「イロドリミドリ」のメンバーである。このオフィシャルミュージックビデオでは、楽曲「Polka Dot」が、鮮やかでリズムにあふれたアニメーションによって命を吹き込まれる。 映像では、なずなとバンドの仲間たちがこの曲を演奏する様子が描かれ、見る者を色彩とメロディの世界へと引き込んでいく。物語は、演奏そのものを超えた物語的な葛藤を持たず、音楽のエネルギーと情熱に焦点を当てている。

Stereo

大橋トリオがアルバム『Stereo』を発表し、収録曲をもとにした5本の公式ミュージックビデオを公開した。各作品は、楽曲の歌詞と抽象的なアートを重ね合わせることで、音楽と映像が一体となる視覚体験を生み出している。 映像には、色彩豊かで形の定まらない抽象的なイメージが次々と現れ、歌詞の流れに合わせて変化していく。具体的な物語や登場人物は登場せず、それぞれの楽曲が持つ雰囲気や感情を、色と動きによって表現している。 本シリーズは、従来のアニメーション作品に見られるようなストーリー展開をあえて排し、音楽そのものと視覚的な美しさに集中できる構成になっている。歌詞の意味を映像が直接説明するのではなく、観る人が自由にイメージを広げられる余地を残した、実験的で芸術性の高い作品集である。

Ookami Kodomo no Ame to Yuki x House Shokuhin Stew CM

花は、若い母親として、居心地の良い我が家で二人の子供、雨と雪のために夕食を準備する。元気いっぱいの子供たちは台所で手伝いをし、クリームシチューの香りが家中に広がる。この場面は、日常の温かさと家族の絆のひとときを切り取っている。 このプロモーション用の特別映像は、映画と食品ブランドのコラボレーションを紹介しながら、家族が素朴でありながら心満たされる食事を楽しむ様子を描いている。争いや展開はなく、短編は家庭の日常と、愛情を込めて作られた夕食を共に囲む喜びに焦点を当てている。

Kyushu Love Milk Club

九州地方で、小規模な酪農家たちが協同組合を結成し、地域ブランドとして生乳を販売する。彼らはそれぞれ丹精を込めて牛を育て、農村の課題や乳生産の現実と向き合っている。 日々の作業を通して、酪農家たちは農村の暮らしと製品の品質との結びつきを浮き彫りにする。協同組合「九州ラブミルククラブ」は、地元の牛乳を広めながら、一杯の牛乳の背景にある努力を伝えようとしている。

MaxValu Kyushu

九州地方で展開するスーパーマーケットチェーンが、消費者の責任ある行動を促すため、再利用可能な買い物袋のキャンペーンを開始する。短編アニメーションのCMでは、日々の買い物でこの袋を利用する客たちの姿が描かれる。 このコマーシャルは、プラスチック使用削減の重要性を伝えることを目的としており、再利用可能な袋が鍵となる要素として登場する日常の場面を映し出す。アニメーションは、チェーンの環境への取り組みを表現している。

Shiawase Pasta Story

見習い妖精パルメは、世界名作劇場の名作たちの世界を旅している。その使命は、魔法のパルメザンチーズをふりかけて、どんなパスタ料理も幸せな一皿に変えること。 全8編からなる短編で、パルメは『フランダースの犬』や『母をたずねて三千里』といった作品の登場人物たちの日常のひとときに現れる。チーズの粉で彼らの日々を明るくし、ちょっとした問題を解決しようとするが、そのやり方はいつもうまくいくとは限らない。