M+ inaugura “Mitos y monstruos”: 400 obras de fantasía asiática

El museo M+ de Hong Kong abrió el 17 de octubre la exposición “Mitos y monstruos”: La estética fantástica del arte asiático. Son más de 400 obras de los siglos XIX al XXI que muestran cómo la fantasía ha moldeado la cultura visual de Asia y su influencia global.

La muestra se divide en cuatro secciones que conectan tradiciones que rara vez se estudian juntas. La primera se centra en las raíces folclóricas: deidades, fantasmas y criaturas sobrenaturales que han servido para transmitir enseñanzas filosóficas y deseos de protección y prosperidad. Aquí se incluyen grabados ukiyo-e, títeres de sombras chinos, thangkas budistas tibetanos y objetos populares.

La segunda parte arranca con el surrealismo europeo de posguerra. Artistas asiáticos que vivieron en París, como Pang Xunqin y Okamoto Tarō, adoptaron ese lenguaje visual absurdo para responder a la destrucción y la agitación social. La exposición pone sus obras junto a las de Giorgio de Chirico, Salvador Dalí y René Magritte, y también de artistas asiáticos como Kim Hwan-ki, Bhupen Khakhar y Koga Harue.

La tercera sección explora el auge de la cultura pop de Asia Oriental tras la Segunda Guerra Mundial. Ahí entran Astro Boy, el manga de Osamu Tezuka de 1952, y la película Godzilla de 1954. La muestra revisa cómo estos mundos fantásticos abrieron espacios para hablar de pérdida, cambio social y esperanza. También se destacan creadores clave del manga, el anime y los videojuegos.

Vista de la exposición “Mitos y monstruos”: La estética fantástica del arte asiático.thepaper.cn

El cierre se centra en el presente: artistas de arte visual, diseño, arquitectura, imagen en movimiento y cultura digital que responden a la cultura anime. Sus obras abordan la identidad cambiante, la ansiedad tecnológica y la reinvención de los mitos.

Durante la exposición, el cine del M+ proyectará una selección de obras de animación.

De un thangka tibetano a un fotograma de Astro Boy en el mismo recorrido: es justo el tipo de exposición que recuerda que el anime no nació de la nada. ¿Qué pieza te gustaría ver de cerca? Cuéntalo en los comentarios.